臺灣室內設計產業蛻變軌跡

臺灣室內設計業的發展，若以今天較專業的角度而言，它的歷史不算太長。但是，若將殖民時期受荷蘭、日本等國影響所衍生的混搭形式涵蓋，則其面向就更寬廣。上世紀50年代，臺灣甫光復不久，一切百廢待舉，家戶大多生活貧困，很少家庭有充足的預算改善空間與環境。一位醫師之子、業界資深且已往生的周重彥設計師在一次訪談中表示，上世紀50年代，他們家已經委請專業人士裝修，當時設計的方法與設計心態，非常就地取材，其拼湊的手法也相當後現代。例如，藝術市場上正流行抽象派，設計者就指示工匠用木板雕刻出相同的線條作為空間裝飾。這樣的作法，明顯示現室內設計的走向與美術思潮關係密切。基本上，可以歸納出幾個方向：感性、本能、通俗。另一位醫師之子、資深設計師侯平治先生在訪談中則提到，公寓住宅是1950年代中期才漸漸在大臺北出現，銷售人員稱它們為「香港式房子」，這是一種兩層至四層的集合式住宅，格局大多是長方形，沒有室內隔間，光源來自前後的門窗，故中間大多是「暗房」，需要設計師巧妙施展魔術讓它有「光」。由於沒有具體影像留存，只能憑他們的記憶而作此口述。更何況，醫師這個行業，是所謂的金字塔頂端家庭，個人判斷，確實有此可能。

(1) 魔法工藝，各顯神通。1940-1960年。
既然住宅裝修僅少數族群有此能力，那麼，是否商空間的發展，有更大的可能？畢竟，空間經過設計裝潢粉飾，無異是吸引來客的必備條件。商人的創意，加上工匠的魔法，確實為臺灣的空間產業發展留下關鍵的蛻變軌跡。

例如1934年開幕、坐落於臺北市民生西路的「波麗路餐廳」是一個轉折點。以當時國民平均收入而言，它是一家十分高級的西餐廳，也是男女相親的場域。第一代經營者廖水來先生愛好音樂與藝術，委託日本友人為餐廳空間作整體規劃，是為別出一格，作為餐廳業務的號召。之後，第二次內裝更新，則聘請畫家顏雲連先生變法，二樓機艙式設計，奇石並立，「天花板的雲朵」，更是顏老將平面構圖立體化作雕刻的手法，曾經引起一陣跟風。如果用今天的語彙詮釋，波麗路餐廳是打卡點，也是曾經的「藝文沙龍」。偶爾，廖先生心血來潮，甚至在餐廳牆面掛上畫布，供大師們即席揮毫。知名畫家楊三郎、廖繼春等，都是座上客，各種交流在此熱烈進行，用「杯觥交錯」形容之，一點也不超過。

而另一個深入歷史脈絡的例子，是1949年開幕、坐落臺北市武昌街的「明星咖啡廳」。1949年是蔣中正先生領導的國民政府撤退來臺，緊跟著提供政府技術支援的俄國人也隨著來臺，因語言和飲食文化不同，在簡楷錐先生的協助下，於臺北市開設一家名為「明星」的麵包店，二樓設置咖啡廳，採用木質沙發，古典吊燈，完全歐風式樣。它的輝煌歲月源自今天許多知名人士皆當年的座上客，如作家黃春明先生，舞蹈家林懷民先生，畫家李梅樹先生、顏水龍先生，導演侯孝賢先生，甚至，在明星咖啡店門口擺攤賣二手書的詩人周夢蝶先生等。

(2) 篳路藍縷，為了誰？1960-1980年。
上世紀60年代，「室內設計」一詞尚未出現，一般僅使用「裝潢」或「裝修」。尤其在商空間方面，除了上述的波麗路餐廳與明星咖啡店之外，臺中的小夜曲歌廳、南夜歌廳、東海戲院、豐中戲院；臺南的一樂飯店；高雄的王子飯店、京王飯店等，皆紅極一時，其中不少是業界知名的王水河先生負責裝修。

1965-1974 年，西方學者歸納為臺灣建設的「黃金十年」。因為這段時間經濟平均成長率為百分之二十，臺灣由農業社會進入工業社會，經濟開始步上起飛的跑道。

1975 年，「台北房屋」公司負責人葉條輝先生為了促銷他們所代售的「臺中東海花園別墅」，斥資一千多萬元，由該公司企劃單位、策展了一個空前的大活動，邀請海外學成歸國，以及本土專業設計師，在臺中大度山的東海花園別墅內，以23戶實品屋作為競技，為臺灣室內設計產業翻開了新的一頁，進入「做裝潢的」被尊稱為「室內設計師」的時代。23 位設計師的名字如星晨般劃破夜空，而一直到今天，大家耳熟能詳的名字，包括：侯平治、姚仁祿、梁敏川、張光民、譚國良（已故）、王健等。「台北房屋」被譽為「實品屋」代銷始祖。而後來他們的出版品-《室內設計名家大展》，無異是臺灣第一本、以本土設計師為主而製作生產的室內設計專業叢書。

在公領域方面，1970年臺北市室內設計裝修商業同業公會（Taipei Association of Interior Designers，簡稱 TAID）成立。1979年中華民國室內設計協會（Chinese Society of Interior Designers，簡稱CSID）成立。前者以設計工程公司為單位，後者以個人參與為單位，著重學術上的互相交流，兩者同時兼有各自的任務與宗旨，也是促成日後全臺灣各縣市公會遍地開花的先行者。

除了房地產帶動住宅設計美學之外，市場上若干指標性商業空間，則由另一群專門著重在非住宅業務的設計者所貢獻，形成另一種臺灣可以引以為傲、作為產業由普通級晉升為精緻級、能見度更普及的代表。如70年代，坐落在臺北市忠孝東路與復興南路交口、是第一家向國外「迪奧」（Dior）購買名牌作為「舶來精品店」經營的首例，室內空間則是周重彥先生設計。

1977 年，臺灣第一本空間類雜誌-《摩登家庭》創刊。同年，北屋出版公司旗下的《家庭裝潢》雜誌也創刊。此外，港商投資的《美化家庭》雜誌也進入臺灣市場。三本雜誌皆以報導「住宅」作品為主。同年，另一本《室內設計》雜誌，是姚仁祿先生擔任TAID理事長期間所創辦的公會期刊，出版了22期後劃下句點。姚先生任內，還舉辦了第一屆「傑出設計競圖獎」，由設計師杜文正先生擒獲首獎。經由媒體的傳播，室內設計產業漸漸成為常民不容忽視的「生活美學」。

(3)「黃金十年」，波瀾壯闊。1980-2000年。
80 年代，臺灣的室內設計產業，繁花如錦，也是一個甚深微妙的「脫胎換骨」時光。1985年，第一個「室內設計系」於中原大學成立，緊接著實踐大學也設立「室內空間設計系」。此後，臺灣從北到南，大學裡皆附設「室內設計系」，而室內設計也從「隱學」蛻變成「顯學」，甚至往「產業化」方向前進。

1980 年初，獨領風騷的臺北「中興百貨」，以跳脫傳統的敘事手法，利用系列櫥窗設計為百貨公司導入文化底蘊，引領一時流行。1988年的臺北「先施百貨」，由香港知名設計師洪嘉平團隊負責，不僅以櫥窗引領潮流，也成為精品百貨的取經對象。

1985年，登琨艷先生設計並投資經營、坐落臺北市的「舊情綿綿咖啡館」與「現代啟示錄啤酒館」，甫開幕即造成藝文界、室內設計界、建築界大震撼，引爆空間話題與時尚潮流，為「室內設計建築化」開啟又一新里程。

1989 年，「誠品書店」創始店在臺北市中山北路開幕，室內空間委由建築師簡學義設計團隊負責，它不僅是臺灣創意產業之一，甚至還是一種生活態度的外溢。「誠品」的魅力在於它每間店皆以坐落城市或區域的不同，而各有空間主題，「書與人」的互動理念，從此改寫臺灣書店空間文化。同年，《室內INTERIOR》雜誌創刊，是臺灣第一本論述空間美學、涵蓋住宅與非住宅，首創「焦點設計作品」採用中英雙語呈現，為空間類雜誌邁向國際之始。

1992 年，「聯邦建設公司」耗資新臺幣4000萬元，以臺北市東湖瓏山林12戶實品屋為議題，邀請12位1990年歸國，以及本土設計精英，進行實品屋大秀。此活動催生了臺灣年輕一代明星設計師，如杜文正、周重彥、林馬克、姚政仲、胡碩峯、楊岸等。他們用當時流行的「極簡主義」（Minimalism）手法，讓「裝飾主義」，或「後現代主義」，漸漸退出臺灣空間設計舞台。

(4)AI 浪潮，挑戰無極限。
2000年之後–2014 年，設計師陳瑞憲領軍的「Nex Gen華航新世代計畫」，設計波音777-300ER內艙，從地面到空中，為臺灣的室內設計產業翻轉了另一新局。2017 年，姚政仲先生出任CSID理事長，籌劃舉辦「臺灣室內設計大獎」（Taiwan Interior Design Award，簡稱TID Award）。從此，「設計獎項」如繁花般在兩岸三地處處盛開。

「人工智能」（Artificial Intelligence，簡稱AI）於2020年在技術上的大突破，迎來了第四波浪潮，並被廣泛應用於各個領域。對室內設計產業而言，也如同面臨著「千山萬水」般，如何「別出機杼」攀上山巔？這段歷史，必然不輸草創時期的前輩們，令人期待！